版面构成离不开美的形式法则。它通过节奏与韵律、对比与调和、比例与适度、虚实与留白、力场与动势、对称与均衡、变化与统一等形式美构成法则来规划版面，把抽象美的观点及内涵诉诸于观者，并从中获得美的感受。

版面构成离不开美的形式法则。它通过节奏与韵律、对比与调和、比例与适度、虚实与留白、力场与动势、对称与均衡、变化与统一等形式美构成法则来规划版面，把抽象美的观点及内涵诉诸于观者，并从中获得美的感受。它们之间是相辅相成、互为因果的，既对立又统一地共存于一个版面当中。

节奏与韵律
节奏是均匀的重复，是在不断重复中产生频率节奏的变化。节奏的重复使单纯的更单纯，统一的更统一。 韵律是比节奏要求更高一级的律动。用版面来说，无论是图形、文字或色彩等视觉要素，在组织上合乎某种规律是所给予视觉和心理上的节奏感觉，即是韵律。在本质上，静态版面的韵律感，主要建立在以比例、轻重、缓急或反复、渐层为基础的规律形式上。
韵律是通过节奏的变化而产生的，如变化太多失去秩序时，也就破坏了韵律的美。节奏与韵律表现轻松、优雅的情感。韵律被现代版面构成所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续性地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短、明暗、形状、高低、等的排列构成。
对比与调和
对比是将相同或相异的视觉元素，进行强弱对照的编排形式，也是编排设计中取得强烈视觉效果最重要的手法。调和是在类似或不同类的视觉元素之间寻找相互协调的因素，也是在对比的同时产生调和。对比是差异性的强调。对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比。
通常在同一版面中，多种对比关系交融在一起。在对比关系中，对比越清晰鲜明，视觉效果就越强烈。对比为强差异，产生冲突；调和为寻求共同点，缓和矛盾。两者互为因果，共同营造版面的美感。调和指适合，舒适，安定，统一，是近似性地强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅形成的。在版面构成中，一般整体版面布局宜调和，局部版面宜对比。
比例与湿度
编排中的“虚”，可为空白，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要依具体版面而定。为了强调主体，可有意将其他部分削弱为虚，甚至以留白来衬托主体的实，所以留白是版面“虚”处理中一种特殊的手法。从美学意义上讲，留白与文字和图片具有同等重要的意义。没有空白就难以很好地表现文字和图片。版面留白的多少，则需根据所表现的具体内容和空间环境而定。譬如，报刊杂志一类信息量大的读物，空白则少；而休闲抒情类的读物或广告，版面的留白率则高。
立场与动势
力场是一种人们在心理的感应下虚拟的空间。 在版面的范围内，通过点状，线状和块面的分割和限定，使版面充满空灵的、流动的、并形成一个具有生命力的‘场’。
动势是画面上的形体及其走向，肌理的密和疏，色彩的色相、明度、纯度等等视觉要素都可以吸引人的视线从一个点转向另一个点从而形成。编排的方向是引导视觉流程，形成编排节奏感、形式感的重要因素。动势分三种：扩张力，重力，和流动力 。
流动力是指画面造型自身向一定方向伸展流动所产生的视觉力量；张力是形体在一定空间中由于自身的造型向四周发射扩散的视觉力量；重力是指画面形体由于其色彩肌理的不同产生的或重或轻、或向前伸或后缩的视觉力量。此外视觉流程的运动、文字排列方向、图像内在动势、色彩分割方向等，都能引起不同的心理感受。
对称与均衡
对称与均衡是一对统一体，常表现为既对称又均衡，实质上都是求取视觉心理上的静止和稳定感。关于对称与均衡可以从两个方面来分析：
对称均衡实质版面中心两边或四周的形态具有相同的公约量而形成的静止状态，也称为绝对对称。而上下或左右基本相等而略有变化，又称相对对称均衡。绝对对称均衡给人更庄重、严肃之感，是高格调的表现，是古典主义编排设计风格的表现。但处理不好容易单调、呆板。非对称均衡是指版面中等量不等形，而求取心理上“量”的均衡状态。非对称均衡比对称均衡更灵活生动，富于变化是较为流行的均衡手段，具有现代感的特征。
均衡是一种有变化的平衡。它运用等量不等形的方式来表现矛盾的统一性，揭示内在的、含蓄的秩序和平衡，达到一种静中有动或动中有静的条理美和动态美。均衡的形式富于变化、趣味、具有生动、活泼、轻快的特点。
变化与统一
变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。变化主要借助对比的形式法则。统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的简洁。也就是说版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。